Tout festival de film est toujours un moment de détente pour les cinéphiles et, par conséquent, un marathon de vues de plusieurs jours, une douleur dans les yeux, la plénitude des impressions, des explosions émotionnelles. Festival international du film de Dubaï (DIFF) - l’événement est doublement significatif et agréable, étant donné que les films de ce type ne peuvent être vus que dans les Émirats arabes unis. À d'autres moments, aux Émirats, ils ne traitent le spectateur qu'avec des biens de consommation de cinéma.
Je ne suis pas un critique de cinéma et je ne peux que juger le programme de films du festival du point de vue d'un amateur de bon cinéma «savoureux», qui organise plus d'une douzaine de festivals de films de différents formats. À mon avis, le cinquième numéro de DIFF a renforcé la réputation d'être un haut-parleur du cinéma régional de grande qualité pendant le festival, malgré le fait que le programme soit riche et international: il comprenait 181 films de 66 pays du monde.
Je note moi-même quatre choses: l’occupation complète des salles presque à chaque session, la propagande active contre la guerre et les injustices sociales, qui a traversé tout le festival, le succès de nos films post-soviétiques et une bonne sélection de films.
Le fait que pendant le festival du film du 11 au 18 décembre les salles soient pleines, on pouvait s’y attendre, mais cette année, le nombre de spectateurs a nettement augmenté, malgré le coût des billets. Cette année, il y a eu six festivals: le Madinat Arena traditionnel et le Madinat Theatre (complexe Madinat Jumeirah), où toutes les premières ont été gala, le cinélex CineStar Cinemas au centre commercial Mall of Emirates et l'amphithéâtre de Dubai Media City ont été ajoutés au cinéplex Grand Cinemas Le complexe Festival City et le cinéma Imax dans le centre commercial Ibn Battuta.
Pour certaines sessions, les billets ont été vendus à l'avance. Pour se rendre aux autres, il fallait se mettre en ligne. Le plus mystérieux pour moi a été la situation avec le documentaire Chevolution réalisé par Luis Lopez, auquel presque tout le monde voulait entrer, y compris moi. Peut-être le grand révolutionnaire Ernesto Che Guevara est-il simplement l’une des rares personnalités des Émirats arabes unis, mais le documentaire sur l’histoire de sa photographie la plus célèbre a dû être arnaqué par des moyens trompeurs, sans ticket, et, comme au collège, assis sur les marches d’une échelle.
C’est bien que non seulement les gens soient allés au cinéma, mais qu’ils n’aient pas consommé des tonnes de pop-corn pendant la session, n’aient pas parlé sur leur téléphone portable et soient restés après la projection pour communiquer avec les réalisateurs, les acteurs et les scénaristes.
Quant à la propagande anti-guerre, elle s’est déroulée au niveau le plus correct, avec un impact émotionnel et une connexion. Pendant la semaine du festival, j'ai visionné 8 documentaires et 5 films d'art racontant comment les guerres changent des vies, ruinent la vie même de ceux qui sont apparus après leur fin et combien de temps les blessures ne guérissent pas.
Dans la lignée des documentaires sur la projection en compétition de films des pays arabes, représentés par 15 films, presque tout le monde a parlé de la guerre. Tous les films de réalisateurs irakiens (cette fois-ci le cinéma irakien a été présenté au festival par trois films à la fois), Palestine, Liban et Afghanistan, sont le manifeste des réalisateurs qui les ont créés. Une sorte de cri de l'âme, que beaucoup ne peuvent pas entendre.
Les longs métrages sur la guerre et ses conséquences étaient encore plus profonds, encore plus forts. Ce sont ces peintures qui doivent être montrées aux gens pour qu’il n’y ait pas de guerres dans le monde: simples, quelque part, pas très professionnelles, mais du premier au dernier cadre saturées de douleur et de larmes. De nombreux Libanais, Palestiniens, Syriens, Iraquiens et représentants d’autres nationalités, qui ont été touchés d’une manière ou d’une autre par la guerre. Dans certaines séances, les gens pleuraient vraiment.
Ce sont peut-être les programmes compétitifs du cinéma arabe qui sont devenus les plus intéressants, car tout le monde ne peut voir de tels films, pas partout et pas toujours. Mais vous devez les regarder, pas pour le plaisir, mais pour comprendre.
Les premières de gala étaient aussi à la mode du jour. Le Cinquième Festival du film de Dubaï a été ouvert par la première du film biographique d’Oliver Stone sur le président américain George W. Bush, qui raconte l’histoire du terrible et du terrible «dub-i». de perfection, un film sur le plus éloigné de l'homme de la perfection. " Le film n'est pas si mauvais, mais clairement pas brillant et trop Hollywood.
Outre Stone, une autre célébrité de renommée mondiale était représentée dans la programmation du gala: le réalisateur britannique Danny Boyle, célèbre pour le film acclamé "On the Needle". Il a rapporté à Dubaï son récent, Slumdog Millionaire, huitième de suite, qui raconte l'histoire d'un orphelin de Bombay qui était sur le point de gagner le programme Qui veut être un millionnaire, mais qui s'est retrouvé derrière les barreaux l'histoire de sa vie, qui lui a donné les réponses correctes aux questions du quiz.
Cependant, l'Iranien Majid Majidi est également considéré comme une célébrité mondiale. Dans sa poche, il y a aussi une nomination aux Oscars. Le célèbre Iranien est arrivé à Dubaï avec une nouvelle cassette - le drame "Sparrow Song" (Avaze Gonjeshk-ha) sur un adolescent du nom de Karim, qui par hasard se rend accidentellement d’un village à une grande ville et devient chauffeur de taxi motocycliste. Le film raconte comment l'âme lutte pour la préservation des valeurs morales et comment le monde l'oppresse.
La jeune réalisatrice palestinienne Najwa Najjar dévoile son premier long métrage, Al Mor wa Al Rumman, sur la lutte pour l'amour et la liberté d'une femme palestinienne amoureuse de la danse et de son partenaire, qui n'était nullement son mari. 
Les peintures de gala du programme spécial du festival, le programme du cinéma italien (In Focus - Italie), étaient remplies de violence, de langage obscène, de drogue et d’autres vices. Le film Pa Ra Da de Marco Pontecorvo, célébré cette année au Festival du Film de Venise, raconte la véritable histoire de la vie d'un artiste de rue, l'algérien Milu Ukili, arrivé en Roumanie en 1992, où il commença à enseigner le cirque l'art des adolescents. Au cours du récit, le héros se heurte à tous les problèmes de la vie des adolescents d’un pays en crise.
Le film "Skin" (Skin) Anthony Fabian (Anthony Fabian), qui avait déjà été primé pour des films documentaires, fait également ses débuts dans le galapokazy. "Skin" est un film sur une jeune fille à la peau sombre, née de deux parents à la peau blanche dans la banlieue de l'Afrique du Sud dans les années 50 du siècle dernier. L'héroïne a non seulement été blessée dans son enfance par des tentatives constantes de la classer dans la catégorie des camps «blancs» ou «noirs», mais en tant qu'adolescente, elle réussit à tomber amoureuse d'un homme noir et ses parents refusent de rentrer chez elle.
C'est bien que nos cinéastes fassent partie non seulement du programme, mais aussi du jury. Cette année, notre célèbre réalisateur, scénariste et producteur, Sergei Vladimirovich Bodrov (Bodrov Sr.), a honoré le jury du concours Arab Muhr.
Lors de la projection de la photo du premier jeu dirigée par Sergei Dvortsovoy, il n'y avait pas de place vide. Le récit serein entre l'Allemagne, la Suisse, le Kazakhstan et la Russie sur les décorations non dissimulées de la vie des nomades dans les steppes kazakhes applaudissait Cannes et applaudissait Dubaï. À Cannes, le film "Tulip" a reçu le prix du concours "Special Look". À Dubaï, l'acteur Asha Kuchinchirekov, le jeune acteur, a reçu le prix du meilleur rôle masculin.
Le deuxième prix du concours de courts métrages en Asie et en Afrique a également été attribué à la première photo du réalisateur kirghize Akzhol Bekbolotov "Kam Sanabanyz" ("Nous allons bien"), filmé par ce dernier dans le cadre du projet de 9 mois de réalisation du Fonds de développement du cinéma avec le soutien de Fondation néerlandaise "Hivos". L’histoire laconique de deux garçons sans-abri, d’une durée de 16 minutes, a déjà remporté cinq prix de différents festivals et est devenue l’un des forums de films de peinture les plus demandés en 2008.
Et enfin, nous mentionnerons les célébrités qui ont visité DIFF 2008, parce que cela devrait être ainsi. Cette année, c’était Sailma Hayek, Nicolas Cage, Oliver Stone, Brendan Fraser, Goldie Hawn, Laura Linney, Danny Glover, Eliza Bennett - d’Hollywood. Abhishek Bachchan, Sonam Kapoor, Anil Kapoor - de Bollywood, ainsi que des dizaines de "stars" du cinéma arabe.
Il est dommage que nombre des peintures présentées au festival soient impossibles à voir ailleurs. Parmi eux se trouvaient ceux qui pourraient occuper une place de choix dans chaque bonne collection.
